米家的慢走與樂活

我們一行人，參加菲力在五七藝術工作室的開幕後，拜訪了文賢油漆工程行替代空間。

這次造訪最特別的是因著老闆林煌迪的導覽，意外看見許多的空間....原來，我之前的拜訪，僅是看到這個替代空間的一小部份！

周成樑的作品總是富含著人文氣息。

稻草，是農村極易取得的材質，具有親和力的鄉土性，也是極有創意的手作素材。

 10月3日這一天是關渡美術館喜劇的開幕展活動。

我與Mia坐在館內聊著創作的經驗與媒材，還有對「自己」最初的記憶，是在幾歲的時候！

有時候，我會想起一段氣味，不是回憶也不是人，而是簡簡單單的一屢氣味。

氣味帶來的回憶通常與人有關。

逛老街，需要緩慢，需要一些對土地的感念；我與孩子在剝皮寮老街區漫步，用著眼睛、耳朵、感受著視覺帶來的感受；用著腳步與心情，嗅著古老與現代交融的氣息，尋找著老街裡的樂趣。

從學校咖啡、樹火紀念紙博物館的舞台、大直Balcony咖啡...

好友揚恩的設計，總帶著一股人文氣質。

我們很喜愛旅行，每到一處總要蒐集當地的民藝；原住民的色彩總是讓我們驚艷！

這些因著時間焠鍊的文化精髓，透過作品的傳達，呈現了豐厚的文化底蘊，真實而溫潤之美！

為了慶祝祝台灣文學館六週年館慶，配合2009國民文化日南部文化圈啟動系列活動，台文館舉辦了許多特展與講座。

第一次聽見蔡明亮導演，是因著剛回到台灣的我們，因著好友湘琪在電影中的演出，約略聽聞演出過程的描述，所以對於這位個人色彩豐富的導演並不陌生。

今年關渡藝術節的主題以年輕藝術家為主角的美術雙年展貫穿藝術節，邀請了來自世界各地的藝術家，史無前例來一場表演與藝術的大集合，共計將有超過40場的室內、外演出與活動。

關渡美術館這次以特展「喜劇」作為詮釋，透過藝術家的橫向介入，在此串聯各面向的當代生活中荒謬、滑稽、令人發噱、苦中作樂的全面性喜劇精神。

10月3日，我們來到位於關渡平原的國立台北藝術大學；除了參加米爸策劃與作品展出的的美術館展覽開幕外，也體驗了戲劇與舞蹈活動。

關渡美術館這次以「喜劇」為展覽的主題，除了具體實踐關渡藝術節「Joy」的意義外，

也期待將藝術視野與感受，一如「喜劇」帶給人們的美好與驚艷！

這次的義演會，是由「台灣基督長老教會」與「人人有功練」工作室所合辦的義演會，所有的演出與工作人員都是無償演出，而此次義演所募得的款項，將全數捐贈給這次風災水災的受災戶。

我在這次的活動中，看見大家的認真與努力，為的就是表達對台灣這塊土地的關懷，這是一股強力的暖流。

2009年8月7日的雨，讓台灣的天空失去色彩

2009年9月27日，清晨的大雨，我們等待著天空烏雲散開，等待著晴空的風吹過來！

記憶不僅於過去，記憶是現在，記憶是未來，記憶是生命觀照。

《記憶的距離》揭示了一則生命的寓言。

我喜歡看展覽，不需要刻意理解『看的懂』或『看不懂』的問題。

觀看的當下，這作品便屬於你，屬於你的想法與感覺，像是擁有一個作品，是因著自己的感覺，這種Fu很棒！

我喜愛電影，影片裡有道路，每個道路都有許多故事在裡面；故事蘊含著每一段的旅程，包含著過去時空與情感交錯的複雜情緒。

坦誠的說，我自己並不喜愛太過於矯情或情緒化的情節；我害怕電影複製了大量的經驗與情緒，讓大家一起感傷。

有些人，從來就不需要參賽；

有些人，本身就傲的自成一個舞台！

年齡漸長，好友的婚宴往往是相聚好時機！這次因著好友的雙喜臨門，大家忙的開心、忙的歡喜！

這次因著好友瑞中特別情商米爸擔任攝影的工作，朋友們笑說是「大師拍大師」的委託（我覺得這句話應該加上一個 的表情）！

2009年7月5日，於高雄的夢時代主辦了國際鬥夢祭，是一場Battle音樂盛會！

七月十一日，我們一群好友們，浩浩蕩蕩前往正在台北當代館展出的藝術家林詮居家中，這是一個藝術家朋友們的相聚烤肉大會！

蕭壠文化園區內除了紙風車的格列佛人體藝術探索館外，還有常設館與特展館的展覽。

這14棟倉庫的空間利用，是地方藝文或教育活動很好的展演場所。

發生在上星期某一日的下午，米媽正與一位學生在屋子裡的餐廳談事情！

原本在客廳裡大呼小叫「好無聊」「帶我們出去」的孩子突然沒有聲音。隱隱約約聽到昕仔自信滿滿的說著:「我有個好主意！」

藝術可以成為一種公共美學，藉由親近的接觸，進而喜歡、了解而成為生活化的一部份。

多數人認為藝術超過了可以理解的範圍，也可能因著面對藝術的無名尷尬而選擇離開。

父母的職業，總是讓孩子的同學或師長好奇，一位從事藝術與設計的父親，一位從事音樂與創作的母親，生活該是多麼羅曼帝克的事情！

多數人以為這樣的家庭，家中的裝潢必定有著極致的極簡主義，或者高級的巴洛克富麗；

四月十八日下午三點半是蘇蘇的個展「槍下非亡魂II:血腥寶貝」於大未來畫廊開幕。

大未來畫廊位於台北敦南sogo百貨、私立復興小學旁，座落的地址交通極為方便。

「藝術在河左右」是好友朝聖接受委託進行的「種子計畫」，預計以五至十年的時間以「一年一藝術」，讓藝術更新社區與周遭建立關係與影響，而「藝術在河左右」就是首次的種子計畫。

其實，這已不是朝聖首次以城市風貌為目標的藝術計畫。

位於台北市南京東路附近伊通街的伊通公園並不是座公園，而是一個有別於美術館的替代空間。這次因著米爸北上的活動與座談會，我們趁著空擋拜訪與VT Artsalon相鄰的伊通公園。

VT與伊通因著地緣相鄰的關係，每當藝術展的開幕，人潮總是熱鬧滾滾，也省卻了看展的奔波之累。

四月十一日是VT三週年活動所主辦的沙龍座談。孩子自從去年9月搬家至今，難得可以全家北上參加活動，也是繼去年搬家後孩子第一次北上。

「台灣拼布節－2009臺灣國際拼布大展」由國立臺南生活美學館與社團法人臺灣螞蟻拼布研究會合辦，於98年3月25日至98年4月8日於國立台南生活美學館展出。

VT ARTSALON已經三歲了（相關Flickr的相片集可點閱:link）。這裡以前是米家喜愛來拜訪的地方，總有著熱鬧的活動、展覽、座談。藝術家好友們的情誼與溫暖，總是在此處得到相見歡的鼓勵與滿足。

三年，對於一個替代空間的生存，是一個極不容易的課題，尤其最近的金融風暴與經濟蕭條，更是為藝術領域帶來寒冬！

我們的好友藝真，教學之外仍不斷尋求一種純粹而真摯的創作。2009年3月21日這一天，藝真於台北市立美術館舉行個展「主體.繪畫.客體」的開幕記者會。

由於今日藝真邀請現場觀眾對於藝術作品不是只有看，而是可以拿在手上實際接觸的感受，所以邀請了米爸為今天這次的實際感受做了記錄。

今天，我們和爸爸一起去工作，參加高雄捷運的公共藝術講座！

▼高美館的大廳

我們的腦子裡有個空間，孩子們玩耍也需要一個空間。如果有一個空間，可以提供體驗與互動，可以看看藝術家如何玩顏色、玩空間；

在體驗探索中、在有規劃的導引與遊戲中學習，美術館會是一個很棒的選擇！

Ikea是一個多功能的地方,可以讓孩子玩耍,讓爸媽買家庭需用品的好地方。除了到Ikea參考空間與傢俱的設計,也是逸仔與昕仔寫劇本玩遊戲的好地方

這次大一的創作主題為『一個人的旅行』(我將作業主題描述放置此文最後)。這次外聘的老師為國益與揚恩,彼此都在台灣南與北的公共藝術領域有所成就。

一早先看到國益到現場,看不出他是個孩子已經快退伍的爹了吧...國益除了於各大學兼任外,也是『高雄捷運』橘線公共藝術的主要創作者。國益在公共藝術的領域經營,讓我們開玩笑地稱他為『南霸天』